mandag den 22. oktober 2012

Min oplevelse af Hanne Vibeke Hoslt: Undskyldningen



Det er en rigtig knaldroman. Plottet er godt flikket sammen. Det er en dygtig research-journalist, der er fortæller og dog, der er også en jeg-fortæller, og er der ikke også en fortæller, der bare kender personerne ud og ind. Forudsigeligheden i romanen er stor, selvfølgelig bliver man narret, ellers ville det ikke være en spændingsroman, men selve plottet virker ret konstrueret, og det betyder, at det kan være svært at blive så henrevet, at ens følelser tager over, så man kan komme ind i illusionen og oplever personerne som mennesker, der står en nær, og som man derfor kan føle og leve med.
Det er et fantastisk godt journalistisk arbejde, og der er enkelte passager, hvor jeg oplevede lidt af den kunst, man kender fra den klassiske litteratur, og nulevende forfattere, der i kraft af persontegning, sprog, der passer til personen og en lidenskab, der totalt henfører læseren og formår at skabe noget ud over det faktuelle. Jeg må sige, at jeg i 95 % af bogens mange sider læste den, som jeg læser avis, men jeg må dog indrømme, at Thorvalds erigerede morgenlem og hans barnebarns vilde ridt som 30-årig på lemmet af en russisk nobelpristager i litteratur med en alder nær hendes far havde en vis emotionel påvirkning.

Angående en forfatters anvendelse af sproget, vil jeg henvise til Don DeLillo. Når DeLillo skriver, er sproget ikke bare et redskab, der skal bruges til at sætte en historie i bevægelse.

  »Det skaber personen i historien. Det sprog, man bruger til denne person, og de replikker, personen siger, er en del af personens udvikling. Han eller hun skaber på en måde sig selv. Man kan ikke beslutte – eller det kan jeg ikke – at det skal være en temperamentsfuld og dum person. Det sker, mens jeg sidder ved min skrivemaskine med ordene. De skaber ideer. Ordene fortæller mig noget. Og sætningerne fortæller mig ting, jeg aldrig havde forventet at høre. De overrasker mig«.

lørdag den 20. oktober 2012

Mit møde med kunstneren Jonna Pedersen

 



Det, der vækkede mig, var Jonna Pedersens gader og bygninger, som hun maler på en helt speciel måde. Der er en ”renhed” over de malerier, der optog mig mest, også selv om huset eller bygningen ikke er smuk, så står de der helt ren og klar med flade farver, der virker stærkt og dragende på en. Der er noget stilistisk raffineret i farver, flader, linjer og så detaljerne, der både kan virke selvstændige og samtidigt falde ind i helheden. Kan huse have følelser, nej, men de kan sige noget. De står der helt alene og forladt af mennesker og fortæller deres historie, så vi kan huske dem før de går til. Et sandt bombardement af æstetik og indhold.
 









Jeg har lavet en video om mit møde med Jonna Pedersen. Det fandt sted på Kunstpakhuset i Ikast den 29. april, hvor Jonna udstillede sammen med sin mand, Bjørn Eriksen og New York kunstnerne Grace Graupe-Pillard og Robin Tewes.

Se video



To billeder af Stuart Davis




I videoen bliver Jonnas teknik sammenlignet med Stuart Davis'
 
 
 
 

 

 


torsdag den 18. oktober 2012

Munch og Matelli på Aros
 

Ren forførelse


Havde helt misforstået sikkerhedskontrollen. Ingen politiuniformer, men skønne og venlige kustoder. Vi fik tid til at endevende de fleste af værkerne, og informationsmængden for hvert af værkerne var så rigelig endda, og så kunne vi jo supplere hinanden med alt det tankegods, vi havde med hjemmefra. Jo vi kom godt ind i billederne og nogenlunde ud igen. Det er jo ingen sag at se på kunst, når værkerne er gjort så tilgængelige. Alligevel blev man høj, fordi billederne ærligt talt, talte for sig selv, og det var ganske oplysende at følge med Munch fra ungdomsforsøgene og til han blev en rigtig Munch.
 
 
 
 
 

Efter en god middag, desværre var fadølsanlægget kaput, men jeg klarede mig med flaskeøl, og der var et glas rødvin til damerne, så var bunden lagt til et møde med Tony Matelli. Jeg vil ikke sige, jeg fik tarmslyng, for der var også nogle små lækre grønsagsretter.

 

onsdag den 10. oktober 2012

Et møde med kunstneren Bjørn Eriksen
 
 
Jeg har lavet en lille film om mit møde med Bjørn Eriksen. Det fandt sted på Kunstpakhuset i Ikast den 29. april 2012, hvor Bjørn udstillede sammen med sin kone Jonna Pedersen og New York kunstnerne Grace Graupe-Pillard og Robin Tewes.
De kvinder, Bjørn maler, er en form for projektion af hans indre anima, og de kvinder, vi ser, kommer han mere eller mindre bevidst til at male med et strøg af animus. Han fremstiller således både det mandlige og kvindelige i sine billeder. Det er genialt.



tirsdag den 9. oktober 2012





I april 2012 skrev jeg en kommentar til et indlæg i ”KUNSTDEBATTEN”. Det var foranlediget af en artikel, ”Tomhedens teori” af Anette Harboe Flensburg. Her problematiserede hun en anmeldelse af Michael Jeppesen, der omhandlede Michael Calderwoods værker. Hun er især utilfreds med ” Jeppesens ekstremt dogmatiske, klichefyldte og samtidigt uacceptabelt upræcise måde at argumentere på”. I går opdagede jeg helt tilfældigt, at mit indlæg først er blevet tilføjet i september måned, men jeg synes stadig, det er aktuelt. Jeg skal så ikke kunne sige, om Michael Jeppesens syn på kunst har ændret sig siden. Læs selv: http://www.kunstdebatten.dk/tomhedens-teori/#comment-274