Centre Pompideau blev indviet i 2013, og aftalen var, at der i de følgende 5 år skulle vises kunst fra det 20. og 21. arhundre hentet fra Pompideaucentrets enorme samlinger i Paris. Netop i år er aftalen blevet forlænget, så der videre frem bliver tematiske udstillinger med en varighed på op til 6 måneder samt forskellige særudstillinger. Temaet nu for hovedudstillingen er "Modern Utopias" og særudstillingen en meget omfattende gennemgang af den rumænsk-franske kunstner BRANCUSI. En kunstner, jeg ikke kendte noget til, og som jeg vil arbejde lidt med, når jeg kommer hjem. Centre Pompideau ligger i en bygning nede ved havnen, og man kommer til den ad en meget pompøs promenade. Her mødte jeg denne kvindeskikkelse.
Så ned til udstillingen
The Great Utopia
Robert Delaunay (Rythme, Joie de vivre) The great Utopia - optimisme og nye måder at tænke på
Udstillingen viser værker af kunstnere, der på en eller anden måde spejler den tid, de er en del af som deltagere, vidner eller som ofre for historien. Det er brydningstider, der præger "Modern Utopias". Tro og håb på fremtiden efter krige, nationalisme og totalitarisme, men også det modsatte: mistro til det utopiske håb for sociale forandringer. Og hvor står kunstneren selv? Er det individualisten, eller skal kunsten bruges til at kæmpe for en sag?
Museet har sat etiketter på værkerne, og her er nogle eksempler
Vinden blæser ude fra Vesterhavet. Støvregnen slår mig i
hovedet og ørerne er fulde af vindens susen. Jeg går hen til det lille hus og
tager i døren. Kommer ind i små rum, hvor malerierne hænger tæt. Jeg er i Jens
Søndergaards gamle sommerhus på Bovbjerg nu Jens Søndergaards museum. Her er
der mange skildringer af landskabet i Nordvestjylland, og her genkender man
noget, man har set ude i landskabet, men det er noget andet og mere end det man
så. Det er en slags forløsning af en oplevelse formidlet af Jens Søndergaard,
hvor udtrykket ikke så meget er styret af hans øjne men mere af hans sind.
Nu skal vi så møde Jens Søndergaard på Heart i Herning. Det
er godt, at Heart tager sin opgave som kunstmuseum alvorligt og ikke blot
belyser nutidens kunst, men også fortidens. Jens Søndergaard er nok gået lidt i
glemmebogen, men han er en vigtig kunstner ikke mindst for folk i Vestjylland,
så hvorfor ikke trække ham frem i lyset med en stor udstilling og give folk
nogle ekspressionistiske oplevelser, som de kan blive fanget ind af og blive
forstærket af, når de bevæger sig rundt i det vestjyske og ser på landskabet og
folkelivet.
Det er en udstilling med mange malerier. Det ser ud til, at
man har samlet alt, hvad man nu kunne få fat i af arbejder af Jens Søndergaard,
og derved bliver det en fremvisning af den elskede maler på godt og ondt. Jens
Søndergaard selv var ikke bleg for at samle en stak malerier og brænde dem, når
han syntes de ikke var gode nok.
Nogle af malerierne på HEART fremtræder som naivistiske og
simple, mens andre er den rene lise for sindet. fordi farver og stemning tager
fat i os og viser os kunstnerens sind. Jens Søndergaard maler os ind i naturen,
vi mærker vejr og vind, hører havets brusen. Vi går i hverdagen og er med ved
særlige begivenheder, hører bålets knitren og over det hele spiller
fløjtespilleren.
Nu er der Søndergaard på Heart, og det er godt, og der er nok
at se på i de store rum.
Jens Søndergaard skrev i 1927 til Leo Swane (direktør for Statens Museum for
Kunst):”mon man
nogensinde naar det rigtig ægte kunstværk”. Det kan man finde ud af på HEART. Videoen her viser lidt fra ferniseringen på udstillingen
Jens Søndergaard ser lidt på sig selv med dette digt:
Jeg sidder alene på den lille beværtning ved en kaffe og brød, forhen var det der, hvor jeg pralte, bandte og drak og fortalte, latteren rullede gennem det lille lokale. Jeg sang, råbte og skreg. Nu sidder jeg ene tilbage med en kaffe og minderne.
I 1926
blev det første barn døbt i Skt. Lukas Kirke. Det var en lille pige.16 år
senere blev det min tur. Jeg mindes ikke, jeg har været i kirken siden da, men
i går søndag d. 9. december så jeg døbefonden, og jeg må indrømme at jeg ikke
havde nogen klar erindring om den.
Den er
lidt speciel, formet som en rosenblomst eller stiliseret åkandeblomst og trods manglende klar erindrig
satte det nogle tanker i gang, og jeg sad lige foran den under den koncert, vi
var kommet for at høre, nemlig uropførelsen af Thomas Agerfeldt Olesens
Juleoratorium, som tager udgangspunkt i Thomas Agerfeldt Olesens egen oplevelse
af Bachs værk.
Dirigent: Carsten Sejer-Hansen
Koncertens
solist var Peter Lodahl, som jeg sang med i Hernning Kammerkor, da han var helt
ung og begyndte på Musikkonservatoriet. Jeg fik lige sagt hej, og Peter havde
selvfølgelig ikke glemt, at han stod ved siden af mig i Kammerkoret.
Det
var en fantastisk koncert. Der var Bach i den men også nye og bragende stærke toner fra den tid, vi
nu lever i, og publikum modtog koncerten med langvarige og stående bifald. Julen
blev efter denne oplevelse ny og anderledes.
Årets åbning ja. Her skulle vi så se de nye værker, men vi fandt aldrig frem til værkerne, måske fordi vi ikke gik efter strømmen, måske fordi vi ikke kunne finde ud af kortet. Vi fandt heller ikke frem til æbleskiverne, men vi fik en dejlig kop varm aspargessuppe, før vi fandt vejen hjem forbi Hesselholdt og Mejlvangs værker. Vi havde en rigtig god oplevelses-tur selv om vi ikke lige var med på beatet. Sådan er SKOVSNOGEN. Du vælger din vej, træffer dit valg og går ikke glip.
Vi gik ind i skovens poesi og mødte de værker, vi så
Det var befriende at se, hvordan videoer og billeder i rigt mål på SKOVSNOGENS FACEBOOKSIDE viste en spændende indvielse af de nye værker.